Jacques Bossé
Mon travail explore l’interaction dynamique entre fragmentation et renouvellement. En déchiquetant partiellement une oeuvre et en l’intégrant a une autre, je remodèle sa forme et son sens.
Ce processus de connexion et de rupture met en lumière la nature fluide de la créativité : comment l’intention artistique peut à la fois s’éloigner de sa version originale et y rester liée.
Les gens qui aiment mes œuvres font souvent des observations sur mon utilisation distinctive de la couleur et du style. Je préfère utiliser une palette large et ancienne qui donne forme à une forme figurative expressionniste. Cela a été le cas dès mes débuts, après avoir obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l’Université Concordia en 1983.
J’ai eu l’occasion de voyager dans de nombreux pays surtout en Asie ou j’ai participé à plusieurs expositions avec les artistes professionnels locaux, ou j’ai aussi organisé des expositions d’échanges avec des artistes Canadiens. Ces expériences m’ont permises de vivre, de travailler et d’apprendre sous l’influence de différentes intensités de lumière et des sensibilités nouvelles. Cette expérience influence mon choix global dans le mélange des couleurs et dans la force visuelle et émotive de mes œuvres. Elle élargit également mon apprentissage de la diversité culturelle.
J’ai participé à de nombreuses expositions collectives au Canada et à l’étranger. Mes œuvres ont été acquises par des mécènes à Singapour, Hong Kong, en Corée, aux États-Unis, à Vancouver, à Regina, à Winnipeg, à Toronto et à Montréal.
Mes œuvres récentes se concentrent sur la relation qui existe entre les couleurs et les formes en utilisant l’acrylique, le fusain et le pastel sec sur la toile, les panneaux de bois et le papier fait à la main.
