Arts visuels

La rue source primaire d’inspiration. Raven

"Instinct et Émotions".

J’aime la sobriété du monochrome et privilégie les images minimalistes, elles servent le discours et laissent place à l’imaginaire et aux histoires personnelles.

Louise Riendeau. Peintre-aquarelliste

Geneviève Sideleau a une pratique multidisciplinaire qui communique une vision de la condition humaine.

« La nature a horreur du vide (Horror vacui) » - Aristote. Artiste numérique | Digital Artist

L'inspiration première! Une pierre stéatite sur le lit d’une rivière. Lise Gaganon.

La nature est ma source principale de motivation, mais je suis également inspirée par la beauté et la force des femmes et des animaux. Je crée des images qui explorent ce qui se passe lorsque l'expérience de la nature est intériorisée, lorsque les personnes comprennent et acceptent leur lien inné avec elle et surtout lorsqu'elles permettent à cette expérience de les inspirer et de les transporter. Lisa Kimberly Glickman MEd BFA DipEd

Peintre et lithographe, Dominique Choquette s’inspire des mots et des arbres dans ses créations.

Les notions de temps, de fragment et de trace. Hélène Raymond Amyot

Mon travail d’artiste que l’on qualifie de figuratif-réaliste, reflète tout l’enthousiasme que me procurent les jeux d’enfants, guidant passionnément d’une saison à l’autre mes compositions et ma palette de couleurs.

Susan St-Laurent est une passionnée de l’estampe numérique depuis plus de vingt ans; elle peint également à l’acrylique. Sa formation inclut l’infographie, la photographie, le vitrail, les techniques d’impression et le batik. Plus de vingt-cinq prix et reconnaissances par des pairs lui ont été attribués pour souligner le caractère distinctif de sa production.

Un monde fait de fantaisie, d’émerveillement, tirer du laid du beau. Chantal Desrochers

«Je vois l'art comme une réinvention et une réinterprétation. Avant qu’Einstein ne formule la « théorie de la relativité », il se voyait sur un rayon de lune. Je vois une peinture d'Einstein chevauchant un rayon de lune ».

« L’essentiel » : l’émotion, ce moment de vérité qui libère mon paysage intérieur, véritable symphonie de l’âme.

Animaux en voix de disparition, Ben Lachapelle en fait sa production principale.

Au plus loin que je me souvienne, les couleurs m’ont toujours fascinée.

LUNDI RADIEUX / ARTISTE VISUEL

Des lignes, formes et des lumières ingénieuses pour traduire le drame humain.

J’ai pris racine dans les bois.

L’aquarelle Médium tout en transparence, superposition de couleurs.

Toutes mes routes et mes déroutes mènent à la création.

Artiste, commissaire. Les éléments de la vie quotidienne. Claudine Ascher

L'atmosphère mystérieuse, presque spirituelle émanant de ses tableaux, rappelle quant à elle, le travail symbolique et décoratif de Gustav Klimt.

Créer des silhouettes intuitives vivant dans mon univers et les faire renaître dans une œuvre originale et unique !

Edith Cantin sélectionné pour Art Public pour le ZIP Haut-Saint-Laurent.

MA MISSION D'ARTISTE En lien avec l'édition  « Je me moque de la peinture. Je me moque de la musique. Je me moque de la poésie. Je me moque de tout ce qui appartient à un genre et lentement s’étiole dans cette appartenance. Il m’aura fallu plus de soixante ans pour savoir ce que je cherchais en écrivant, en lisant, en tombant amoureux, en m’arrêtant net devant un liseron, un silex ou un soleil couchant. Je cherche le surgissement d’une présence, l’excès du réel qui ruine toutes les définitions. » Christian Bobin

« Le Pop’Art qui épate » Connexions humaines, diffuser la joie à travers l’éclat des couleurs et inspirer la gaieté dans la vie de chacun.

Visages, personnages sculptés, modelés, coulés... ronds bosses, masques. Francine Ménard

L’intuition est la vérité de l’âme; la création par intuition est le sentier connu vers un aboutissement inconnu.

Des visages connus, une vision inédite : du POP qui frappe, des couleurs qui vibrent, et des regards qui ne passent pas inaperçus.

Diane Collet connue pour son imagerie décalée. "Rien n'est sacré”.

Carmen Dubuc est fascinée par les textures et le papier sous toutes ses déclinaisons. Elle travaille principalement l’estampe depuis quelques années. Elle aime bien peaufiner ses œuvres lentement. Les monter étape par étape. Chaque étape inspire la suivante.

Peindre les thèmes qui m'inspirent, les arbres, les animaux et le féérique. Rêver !

Sculptures à partir de troncs d’arbres et objets recyclés. Louise Page.

« Ne jamais renoncer à ses rêves, il n’est jamais trop tard pour les réaliser. »

Nous prenons souvent notre santé et bien d'autres aspects de la vie pour acquis, jusqu'à ce qu'une épreuve nous rappelle leur valeur. Dans un monde incertain, nous cherchons le confort, mais il faut parfois quitter une routine familière, par choix ou par nécessité, pour évoluer et redéfinir notre manière d’exister

Line Desrochers, artiste-peintre.

Explorer la complexité humaine m’offre une richesse et un champ d’action sans limite. C’est à cette eau que je puise mon inspiration.

Mon travail explore l’interaction dynamique entre fragmentation et renouvellement. En déchiquetant partiellement une oeuvre et en l’intégrant a une autre, je remodèle sa forme et son sens. Ce processus de connexion et de rupture met en lumière la nature fluide de la créativité : comment l’intention artistique peut à la fois s’éloigner de sa version originale et y rester liée.

Inspiration au quotidien au contact de l'être humain. Marie-Ange Brassard

Après des études en arts en 1980 elle se retrouve très tôt sur le marché du travail. Son emploi pour un grand quotidien lui permet de solliciter son côté très cartésien tandis que ses passions pour l’art et l’horticulture lui permettent de continuer d’exploiter son talent artistique. Ayant vécue pendant une bonne partie de ces […]

Ce que je peins sur toile exprime ce que je vois, ressens et perçois de la vie afin que l’histoire du thème minutieusement recherché et choisi devienne le but de la série de tableaux que je présenterai au spectateur.

«Comme le coup de foudre amoureux pulvérise les clichés, Nathalie Migneault

'A travers l'art, ainsi qu'à travers l'intervention, l'objectif reste sans prétention le même; celui de vouloir contribuer à enjoliver le quotidien.''

Artiste autodidacte en constante évolution, j’ai vu la photographie passer du simple plaisir à une passion profonde qui, depuis 2016, est devenue mon langage privilégié pour exprimer mes émotions, puiser dans la nature une source infinie d’inspiration et partager avec le plus grand nombre, des instants de beauté et de créativité.